Площадка на медиафоруме называлась «Артерии студии: зачем крупной дизайн-студии нужен свой продакшен и как он работает на общую цель». Спикеры:
·Полина Мельник, руководитель видеопродакшена студии, продюсер
·Александр Сетин, технический директор видеопродакшена студии, аккаунт-менеджер
– подробно рассказали о работе студии и особенно – о видеопродакшене.
История видеоконтента студии началась ещё в 2002 году с анимационного ролика, распространявшегося на дисках. С тех пор команда последовательно осваивала новые форматы и технологии: от простых имиджевых видео и рисованной анимации до трёхмерной графики и сложных эксплейнеров. Теперь студия закрывает полный цикл производства видео: от стратегического анализа и разработки креативной концепции до реализации и постпродакшна,есть свои специалисты по отрисовке иллюстраций, персонажей, окружений, 3D‑моделированию. Это позволяет контролировать качество на всех этапах.
В портфолио — застройщики, технологии, культурные институции, международные бренды. Среди знаковых проектов:
·серия роликов для казахстанского оператора «Актив» (2006–2008)
·титры для сериала «Домашний арест» Семёна Слепакова (2018)
·анимационные ролики для Третьяковской галереи
·поздравительные новогодние видео (традиция с 2004 года)
Каждый проект рождается на стыке дизайна, сторителлинга и технологического максимума. Получается создавать контент, который выразителен визуально и стратегически обоснован.
Цитаты от Полины Мельник:
«Мы — бизнес внутри бизнеса. Наша задача — выходить на самоокупаемость и реализовывать проекты так, чтобы они были прибыльными, при этом сохраняли высокий уровень креатива»
«Каждый дизайнер студии умеет рассказывать истории. Это важно и в графическом дизайне, и в веб‑дизайне, и, конечно, в видеороликах. Знание драматургии и умение выстроить нарратив — обязательные навыки»
«Даже в 2002 году, когда мы сделали первый анимационный ролик, студия уже работала с анимацией. Сегодня мы видим, как далеко мы продвинулись — от простых видео до сложных трёхмерных проектов»
«Наш подход — это сочетание стратегического анализа, креатива и технологических возможностей. Мы не делаем работу „бездумно“, каждый проект проходит через исследования и проработку концепции»
«Мы видим, как меняется подход к трёхмерной графике: от низкополигональной стилистики 2008 года до сложных психоделических решений 2019‑го. Это отражение нашего роста и экспериментов с формами»
·Полина Мельник, руководитель видеопродакшена студии, продюсер
·Александр Сетин, технический директор видеопродакшена студии, аккаунт-менеджер
– подробно рассказали о работе студии и особенно – о видеопродакшене.
История видеоконтента студии началась ещё в 2002 году с анимационного ролика, распространявшегося на дисках. С тех пор команда последовательно осваивала новые форматы и технологии: от простых имиджевых видео и рисованной анимации до трёхмерной графики и сложных эксплейнеров. Теперь студия закрывает полный цикл производства видео: от стратегического анализа и разработки креативной концепции до реализации и постпродакшна,есть свои специалисты по отрисовке иллюстраций, персонажей, окружений, 3D‑моделированию. Это позволяет контролировать качество на всех этапах.
В портфолио — застройщики, технологии, культурные институции, международные бренды. Среди знаковых проектов:
·серия роликов для казахстанского оператора «Актив» (2006–2008)
·титры для сериала «Домашний арест» Семёна Слепакова (2018)
·анимационные ролики для Третьяковской галереи
·поздравительные новогодние видео (традиция с 2004 года)
Каждый проект рождается на стыке дизайна, сторителлинга и технологического максимума. Получается создавать контент, который выразителен визуально и стратегически обоснован.
Цитаты от Полины Мельник:
«Мы — бизнес внутри бизнеса. Наша задача — выходить на самоокупаемость и реализовывать проекты так, чтобы они были прибыльными, при этом сохраняли высокий уровень креатива»
«Каждый дизайнер студии умеет рассказывать истории. Это важно и в графическом дизайне, и в веб‑дизайне, и, конечно, в видеороликах. Знание драматургии и умение выстроить нарратив — обязательные навыки»
«Даже в 2002 году, когда мы сделали первый анимационный ролик, студия уже работала с анимацией. Сегодня мы видим, как далеко мы продвинулись — от простых видео до сложных трёхмерных проектов»
«Наш подход — это сочетание стратегического анализа, креатива и технологических возможностей. Мы не делаем работу „бездумно“, каждый проект проходит через исследования и проработку концепции»
«Мы видим, как меняется подход к трёхмерной графике: от низкополигональной стилистики 2008 года до сложных психоделических решений 2019‑го. Это отражение нашего роста и экспериментов с формами»